音乐

筝乐，从宫廷到宫城道雄

从宫廷雅乐到京都名家八桥检校，再到现代主义作曲家宫城道雄，一段简史带你了解音乐会上所听到的内容。

由 Kyoto Koto Concert · 信息最后核实于 2026年10月14日

宫廷音乐初体验

筝作为宫廷音乐的组成部分传入日本。日本一些最古老的文献中就有关于这种乐器的记载，在飞鸟时代和奈良时代，它被纳入雅乐——即宫廷的仪式音乐。到了平安时代，贵族阶层广泛喜爱这一乐器，它频繁出现在诗歌与物语之中。现代筝源自乐筝，即宫廷所用的版本。

室町时代，武士阶层开始研习筝，筝与茶道产生了紧密联系。到了江户时代，筝逐渐普及至平民百姓，一种名为“筝曲”的全新独奏流派应运而生——即独奏筝乐。筝从宫廷走向了更为广阔的大众。

八桥检校（1614–1685）是一位来自京都的日本音乐家与作曲家。“检校”是授予技艺高超的盲人音乐家的荣誉称号。他最初是一名三味线演奏者，后来从一位宫廷乐师那里学习古筝，并被誉为第一位向大众传授古筝的人。他将仅有的六首传统曲目发展为一种新的风格——组歌，因此被称为现代古筝之父。

八桥检校被认为是《六段之调》的作曲者，这是最著名的筝独奏曲之一，尽管一些资料表明他可能并非本人所作。他还将三味线曲目中的音阶改编用于筝。在音乐会上你可能听到的两大流派中，这是较古老的一支：源自这一传统的古典作品，以及近百年来的新作。

明治时代初期，西方音乐传入日本，此后数十年间，筝乐因之而焕然一新。出生于神户的盲人作曲家宫城道雄（1894–1956）被誉为第一位将西方音乐与传统筝乐融合的日本作曲家。他创作了数百首新作，发明了十七弦低音筝，并开创了新的演奏技法。在传统艺术日渐式微之际，他被公认为让筝乐得以传承不衰的关键人物。

宫城道雄最著名的作品《春之海》（Haru no Umi）是为筝与尺八而作。一位法国小提琴家听到他的演奏后，将尺八部分改编为小提琴曲，二人共同录制，并在日本和欧洲发行。这首乐曲至今仍在日本每年奏响，以迎接新年。它是现代筝曲的经典范例——既传统，又兼具西方韵味。

自宫城以来，卫藤公夫、泽井忠夫与泽井一惠等作曲家与演奏家不断拓展这件乐器的边界，而泽井一惠更被誉为将筝推向国际舞台的关键人物。如今，筝已出现在爵士、流行与实验音乐中，二十弦筝、二十五弦筝等衍生乐器也拥有了专属创作。这便是京都节目单中“当代”的含义：为同样的琴弦与琴码，写下全新的乐章。

筝乐的历史与盲人乐师密不可分。检校是授予技艺高超的盲人乐师的荣誉称号，八桥便拥有这一头衔。宫城道雄八岁失明，学习古筝，十八岁便达到检校——古筝演奏者的最高级别。两人的经历都表明，盲人乐师在筝乐发展中占据着何等核心的地位。

典型的演出曲目往往横跨这段历史的两端：一首古典作品，一首现代作品，为同一件乐器而写。具体曲目取决于演奏者和季节，因此无人能承诺一定演奏哪首，但你可以期待演奏者为你讲解其中的差异。在浴场举行的二重奏中，第二件乐器——尺八、大正琴或长笛——则将这场对话延续下去。

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