该乐器
什么是koto?13弦古筝
筝是如何制作、调音和演奏的,它从何而来,以及当演奏者在你面前坐下时,你应该留意什么。
预订音乐会座位 ↗地板上的齐特琴
日本筝是一种日本拨弦乐器,琴身呈长条形半管状木质结构,演奏时平放于地面,演奏者跪坐于琴前。它常被誉为日本的民族乐器。琴身长约180厘米,由泡桐木制成,日语中称为“桐”。最常见的形制为十三弦,这正是您在京都音乐会上将聆听到的乐器。
十三座弦乐与可移动桥梁
全部13根琴弦贯穿琴身,每根弦各自架在一个可移动的琴码上,称为“ji”。移动琴码即可改变该弦的音高。不同的曲目需要不同的定弦,因此演奏者会在曲目之间重新调整琴码,音乐会进行中你就能亲眼看到这一过程。传统上琴码以象牙制成,如今通常使用塑料,有时也用木材。
精选与指选
演奏者使用三个义甲(tsume)拨弦,分别套在右手前三根手指上。由于是用义甲而非指尖直接拨弦,音色明亮清澈;在小厅堂里,你甚至能看清义甲逐一拨动每根琴弦——这正是值得坐得近一些的最佳理由。
从中国到日本宫廷
筝的祖先是中国的古筝,于七至八世纪传入日本。已知最早的版本有五根弦,后来增至七根。现代日本筝源自雅乐中使用的乐筝,雅乐是日本宫廷音乐。它曾是富贵之人的乐器,也被视为浪漫的象征:在《源氏物语》中,主人公因远远听到一位女子弹奏此琴而倾心于她。
一件京都乐器
京都旅游部门指出,筝曾是贵族阶层的乐器,在这座城市一千多年的历史中不断发展、代代相传。这种渊源绝非仅具仪式意义。被誉为现代筝之父的音乐家八桥检校,据传正是京都人。他的作品将这件乐器从宫廷带入了更广阔的大众之手,这也是如今在町屋中能听到筝声的原因之一。
十三弦、十七弦,乃至更多
十三弦筝是标准配置,但并非唯一的规格。由作曲家宫城道雄创制的十七弦低音筝,在合奏中承担低音声部,如今已十分常见。更长的版本则有二十弦甚至更多。另一位“亲戚”是大正琴,这种乐器通过按键改变金属弦的音高。它以1912年开始的大正时代命名,也是能与筝合奏二重奏的乐器之一。
在演奏现场该看什么
先看右手:三枚义甲,以及演奏者是拨动单弦还是扫过多根弦。然后看雁柱。不同曲目可能需要不同的调弦,因此演奏者会在曲目之间重新摆放雁柱,你或许能亲眼看到这一过程。节目中的另一件乐器三味线,音色更具打击感和嗡鸣感,与之形成绝佳的对比。
筝族大家庭
筝是亚洲庞大筝族中的一员。它源自中国的筝与瑟,与蒙古的雅托噶、韩国的伽倻琴和牙筝、越南的弹筝以及哈萨克斯坦的杰特根相似。在日本国内,也存在地方性形制:奄美群岛的立琴竖抱于膝上,单手弹奏。在小房间中聆听日本版本的演奏,更容易察觉这个家族之间的相似与差异。
音乐会如何呈现它
在町屋音乐会中,演奏者分别以筝和三味线进行独奏,两件乐器由此同台亮相。在澡堂音乐会中,筝与另一件乐器搭档二重奏。两个场地都会在首曲之前介绍乐器各部分和独特的记谱法,这使得音乐一旦响起,听众更容易跟上。如果你想亲自一试,町屋还提供可选的初学者体验课。
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